mercredi 19 janvier 2011



D'origine lyonnaise, Lisa Mazzoni s’est formée à l’Ecole d’Arts décoratifs de Nice.
Après avoir décoré les paquebots pendant de nombreuses années aux chantiers de Saint Nazaire et à l’étranger, Lisa Mazzoni se consacre entièrement à son art depuis son installation en Provence en 2005. Après les trompe-l’çil et fresques, elle peint à présent ses paysages intérieurs, ses images mentales, en mêlant différentes techniques maîtrisées grâce  à sa solide expérience picturale. Laques, fonds enduits, feuille d’or, empreintes, collages, glacis et pigments sont utilisés dans des compositions de rouges incendiaires ou de déclinaisons de blancs empreintes de poésie.

« Je suis fascinée par les murs délabrés des no man’s land des villes, des chantiers navals qui racontent des histoires effacées et en garde l’ultime trace. A les observer, j’imagine des mains qui travaillent, des gens et leur histoire vécue. 
   Les toiles que je réalise alors sont très structurées. Les couches sont multiples et se superposent, sont grattées, usées, coulent sur la surface, imprimées avec du papier , les matières parfois récupérées (papier, dentelle, métal, fil) et s’entrelacent de mots  découpés dans les journaux, pêche miraculeuse du fatras des mots des quotidiens d’actualité. »

«  Le rouge emplit les yeux de sa force, de sa chair,  sature la tête, c’est une matière vivante et profonde. La plupart de mes œuvres mettent en scène cette couleur qui  doit se dompter comme un animal sauvage.
Avec les valeurs de l’abstrait, équilibre et rythme des masses, la gestuelle dans l’élaboration de ma peinture est essentielle car je veux exprimer  cette force, créer une tension entre le visuel et celui qui le regarde et le reçoit."



LISA MAZZONI
Artist Painter
 
« I would like meadows painted red and trees painted blue. »
Charles Baudelaire

Born in Lyon, Lisa Mazzoni attended The school of Decorative Arts, Nice. After having spent many years in Saint Nazaire and elsewhere decorating the interiors of cruise ships with her detailed intricate artwork, Lisa decided to dedicate herself fulltime to art, starting with an installation in Provence in 2005.

Her artistic evolution has produced trompe-l’œils and frescoes. Presently Lisa is working with the theme of internal exploration and mental imagery where she mixes different techniques, which she has mastered, thanks to her very solid pictorial experience. Lacquers, wax treatments, gold paper, printing, collages, glazing and colour are all used in her compositions of fire reds and an array of whites infused with a poetry.

« I am fascinated by decayed and crumbled walls in the middle of nowhere, the maritime craftsmen who recount forgotten stories and hold onto the last traces of another time. Watching them, I can visualise the past through their skill.

The canvases that I do are very structured. There are multiple layers superimposed onto each other, scratched, distressed, substances poured onto surfaces, printed paper applied, materials from everyday utilised (dental floss, metal, line) intertwined with words cut from newspapers which represent a lucky dip, a jumble of words from everyday real events. »